今天就來告訴大家如何拍好一場演唱會，讓你心愛的歌手、樂團能夠完美地呈現在你的照片中。
許多人都很喜歡參加演唱會，絕佳的現場氣氛、震撼的音樂效果讓人沉迷。但如果你帶了相機去，通常都沒有什麼好作品，因為大部分的live現場的燈光都很暗，加上舞台燈光的變幻莫測，擁擠的人潮，要拍出好的作品絕對是一件有挑戰難度的事。今天就告訴大家如何拍好一場演唱會，讓你心愛的歌手、樂團能夠完美呈現在你的照片中。
1. 前期告誡
一般來說，演出場所都不禁止拍照或錄影，但是如果你在國外，請記得在演出日期前查清楚演出場所的規定，一般可以通過票面信息、售票網站得知該場所是否禁止攜帶攝影或錄像之類的設備。否則，當你到了現場卻無法進去的時候，哭死都沒用，更別說拍照了。除了以上情況外，只要你掌握了一些拍攝演唱會的獨特技巧，你就可以帶著你的相機為自己留下美好的回憶！
2. 合適曝光
在低光效果下拍一張好的照片是很難的，而帶三腳架或者控制現場的閃光燈都不大切合實際，所以你需要考慮其他辦法。首先你應該盡可能使用最大光圈（f/2.8 - f/4），讓足夠多的光進入相機內。如果你的相機有點測光功能的話最好了，點測光可以給出一個適當的數值，只要把對焦歌手的臉就好了。
3. 避免模糊
低光環境最容易模糊，因為這時候的快門速度很慢，再者，如果你在演唱會，舞台上的人經常都在走動，照片就更容易模糊。所以，先盡量離開擁擠的人潮，將你自己的「狀態」穩定下來，除此之外，盡量調整你的相機設置到最合適現場的參數，例如將 ISO 增加到 800 左右，或者在快門速度比較能接受的情況下盡量加大你的光圈。
4. 移動場景
如果你在演唱會，那麼有一個好辦法捕捉場面就是將快門速度調慢至 1/30 - 1/60s（一般如此，但仍需測試是否符合現場狀況）。一般來說，樂團表演都會伴隨酷炫的燈光效果助興，如果你專注於演出的燈光效果節奏，那好的照片就不難拍到，當然前提是你要好好抓穩你的相機。
有一個很有用的小方法來捕捉演出中的運動場景，叫做慢速同步。「慢速閃光同步」會延遲數位相機的快門釋放速度，以閃光燈照明前景，配合慢速快門為弱光背景曝光。當你設定慢速同步時你有兩個選擇，一個是前簾同步，一個是後簾同步。前簾同步會照亮主體同時整體畫面會更亮，後簾同步可以拍清楚主體同時會拍下主體一定的虛影。
5. 拍攝剪影
如果你在一個很暗的場所，捕捉擁擠人群的輪廓是一件很有 feel 的事情。在舞台很亮、觀眾區域很暗的情況下，使用廣角，把光圈開在f/2.8-f/4的範圍，關掉閃光燈，用點測光或者多區域測光模式，將焦點對在黑暗的人群中，然後勇敢按下快門！
6. 雷射場景
通常閃光燈都會毀在演出中的雷射光效果，所以這時你要選擇一個高的 ISO，範圍大概是800-3200，把光圈調到 f/4 - f/8，如果保持相機不動，很有可能你會拍出很漂亮的光軌。
7. 設定值建議
調試相機參數在拍攝演唱會時很重要。好照片的關鍵是至少有一部份是色彩鮮明的，而不是亂糟糟的一堆顏色。在演唱會將 ISO 調至 800 和使用大光圈 F/2.8 比較理想，也可以使用廣角鏡頭和 1/160 秒的快門速度，如果這樣還很難拍出一張清晰的圖片，就可以考慮慢速同步閃光，雖然拍的時候會稍有延遲，但是效果會好一些。
8. 設備推薦
一個光圈可以達到 f/1.4 或 1.8 的高質量 50mm 鏡頭或者一個 17mm - 28mm 的廣角鏡頭都是不錯的設備。而長焦鏡頭的問題在於，他們比廣角鏡頭和標準鏡頭更需要光。在演唱會中，通常相機都是手持的，燈光條件也不好，除非你用非常昂貴的鏡頭，不然照片通常都容易模糊。
拍攝演唱會是一件有趣且興奮的事，儘管演唱會從來都不是好拍的類型。要想在演出過程拍得好的話最好提前練習，多在晚上出去拍照，讓自己習慣低光環境下的拍照技術。如果你無法拍出清晰的照片，請記住一件手原則，那就是加大光圈，調到高感光度，用廣角鏡頭或 50mm 的定焦鏡頭。
不要忘了玩得開心、享受音樂的同時保持你尖銳的眼神，捕捉多種多樣的拍攝機會，雖然在演唱會上四處張望也很艱辛，但是你的相機已經準備好了，時刻記著你的拍照使命！
全文出處：道略音樂產業（ https://goo.gl/8X2Ji7 ）
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